抽象派的画家

抽象派的画家

几何抽象〔或称冷的抽象〕，这个画派可以蒙德里安 (Mondrian) 为代表。

抒情抽象〔或称热的抽象〕，这个画派可以康丁斯基 〔Kandinsky〕为代表。

代表画家

康丁斯基 抒情抽象派代表画家，曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。代表作《构成第四号（战争）》

蒙德里安 几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（de Stijl）的主将，代表作《黄与蓝的构成》、《百老汇爵士乐》，纽约现代美术馆）。

马列维奇 俄国构成主义倡导者，也是几何抽象派画家，代表作《飞机起飞》、《青色三角形与黑色长方形》。

库波卡 捷克画家。运用色彩理论和音乐式和谐造成独特的几何风格，例如《绘图构成主题二》《垂直线语系习作》。

克利 瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品，例如：、《干道与支道》、《死与火》。

徽派版画的艺术特色

徽派版画的艺术特色体现在：

一、秀丽、妩媚的情调，工整、精致的画风。“线条粗壮，构图简略”是明万历以前所有版车的基本风格，如果说北方版画同南方版画有什么区别，那也只是说“粗壮”与“简略”的程度稍有不同而已。徽派版画一扫粗壮雄健之风，形成工整、精致的画风。构图上格调新颖，式样翻新，丰富多彩。线条上，纤细如丝，秀劲流畅，形象副真活脱，版面清雅简洁，刀法细致入微，具有文人儒雅之气。所刊年画、画报、画谱、笺谱以及戏曲、小说插图，在技巧上都达到了非常高的水平，构图之完美，形象之准确，线条之纤丽，为同时代其他流派所不及。

二、远离喧嚣的尘市，追求恬静和安乐的意境。版画的绘刻、印分别由画家、刻工、印工独立操作完成，其中靠出版商在中间加以协调。作为具有很高文化层次的徽州出版商，他们不仅仅是协调人，还直接参与创作。自然他们的思想与价值观也会渗透到版画艺术风格中去，尤其是那些反映当时市民生活和市民思想情感的戏曲、小说等通俗文学读物，因为商人本身就属于市民阶层。商人在激烈的商战和紧张的工作之余，他们感到疲倦和劳累，想要脱离喧嚣的尘市，追求恬静和安乐。徽派版画中体现出来的雅致细巧、恬静安乐，正是这种意境。

三、国画理论及技法、表现形式在版画上的运用。由于文人画家参于版画创作，国画理论及技法、表现形式被运用于版画，版画开始出现同国画合流的倾向，这是徽派版画给中国传统版画艺术带来的革新，也是徽派版画本身所具有的时代特征。国画笔法讲究钩、勒、皴、擦、点，其中又以皴法最为讲究，有披麻皴、大斧劈、牛毛皴等十余种之多。所谓笔法实际上就是线条，万历以前的版画之所以显得粗壮而无生气，缺少得就是国画线条那多种多样皴法。赋彩印刷也是国画设色带来的启示。诗文、书法、印章和图画的有机结合，是中国画独一无二的表现形式。而徽派版画很多作品也是诗、书、印、画结合在一起的。万历二十三年（1595年）开始刊刻的《程氏墨苑》诗、书、印还在图外。万历四十四年（1616年）黄端甫雕刻的《青楼韵语》很多插图，诗文已溶入画中。到了清康熙二十九年（1690年）黄松如、黄正如刻，吴逸绘图的《古歙山川图》，纯粹是以国画的构图来绘作版画，诗文、书法、印章均已成为整幅画不可分割的一部份。