关于感恩的古诗或诗歌

《送母回乡》原文
停车茫茫顾，困我成楚囚。
感伤从中起，悲泪哽在喉。
慈母方病重，欲将名医投。
车接今在急，天竟情不留!
母爱无所报，人生更何求!
游子吟
孟郊
慈母手中线,游子身上衣.
临行密密缝,意恐迟迟归.
谁言寸草心.报得三春晖.

关于感恩的诗歌大全篇一：
岁月，抛落我一双又一双鞋子
风雨，脱掉我一件又一件衣裳
家园，赐于我一座又一座路标
母亲，永不疲倦地向我凝望
古老而又永恒的关爱

有时，母亲的手送我一程
有时，母亲的心送我一程
其实，送与不送都一样
我早已经知道
无论是刮风下雨，还是冰天雪地
都是你心头的牵挂
在岁月的山路上，我为你写下脚印
在风雨的旅途中，我记住你的笑容
在岁月的风雨中——
我会带着感恩和虔诚，为你祝福

关于5首花的古诗和现代诗2首

黄巢《题菊花》
飒飒西风满院栽，
蕊寒香冷蝶难来.
他年我若为青帝，
报与桃花一处开。

菊 花 黄巢
待到秋来九月八，
我花开后百花杀。
冲天香阵透长安，
满城尽带黄金甲。

大林寺桃花 白居易
人间四月芳菲尽，
山寺桃花始盛开。
长恨春归无觅处，
不知转入此中来。

莲花!
清洁拘束了你了——
但也何妨让同在水里的红莲
来参里呢？

冰雪里的梅花啊！
你占了春先了，
看遍地的小花
随你零星开放

有关古诗的资料

古诗在时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。
古体诗，又称古风。《诗经》中有十五国风，后人引申把诗歌也称为“风”。梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。 唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 古诗源
古体诗的字数和诗行： 古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。

与语文古诗有关！！！

1.将“纷纷”改为“飞来”纷纷，一指数量多，二有看别的蝴蝶飞去，也跟着去的意思。而飞来即去，更能表现出雨后花落残红的景象，连蝴蝶都毫不犹豫的离去了。2.却疑表转折，而应疑表猜测，更能表达诗人对春色流逝的惋惜。 纷纷，还有跟风的意思，不一定这里就没有春色，而飞来即走，则一定没有明丽春光，用飞来更能表现出雨后花落残红的景象，连蝴蝶都毫不犹豫的离去了.

2.《天净沙 江上》这是一首写景之作。作者以凝炼的笔墨，勾画出一幅暮秋江边落日图。前三句写落雁、孤鹜、残霞、人家等，纯是自然景物；末句“小舟如画，渔歌唱入芦花”，锦上添花，一小舟、一渔歌，使画面更觉生动，平添了一片从容闲适的情趣。 豪放中显其飘逸、沉郁中见通脱之风格
马致远杂剧的语言清丽，善于把比较朴实自然的语句锤炼得精致而富有表现力。曲文充满强烈的抒情性和主观性。 马致远的散曲。扩大题材领域，提高艺术意境。声调和谐优美，语言疏宕豪爽，雅俗兼备 词采清朗俊雅,而不浓艳,《太和正音谱》评为「马东篱之词,如朝阳鸣凤。其词典雅清丽,可与灵光景福两相颉颃,有振鬣长鸣万马皆瘖之意。又若神凤飞于九霄,岂可与凡鸟共语哉!宜列群英之上。

3.《画菊》 郑思肖 花开不并百花丛 独立疏篱趣无穷 宁可枝头抱香死 何曾吹落北风中 郑思肖的这首画菊诗，与一般赞颂菊花不俗不艳不媚不屈的诗歌不同，托物言志,深隐诗人的人生遭际和理想追求，是一首有特定生活内涵的菊花诗。 郑思肖，南宋末为太学上舍，曾应试博学宏词科。元兵南下，郑思肖忧国忧民，上疏直谏，痛陈抗敌之策，被拒不纳。郑思肖痛心疾首，孤身隐居苏州，终身未娶。宋亡后，他改字忆翁，号所南，以示不忘故国。他还将自己的居室题为“本穴世界”，拆字组合，将“本”字之“十”置于“穴”中，隐寓“大宋”二字。他善画墨兰，宋亡后画兰都不画土，人问其故，答曰：“地为人夺去，汝犹不知耶？”郑思肖自励节操，忧愤坚贞，令人泪下！他颂菊自喻，倾注了他的血泪和生命！ “花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷”这两句咏菊诗，是人们对菊花的共识。菊花不与百花同时开放，她是不随俗不媚时的高士。 “宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”两句进一步写菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落，描绘了傲骨凌霜，孤傲绝俗的菊花，表示自己坚守高尚节操，宁死不肯向元朝投降的决心。这是郑思肖独特的感悟，是他不屈不移、忠于故国的誓言。 宋代诗人对菊花枯死枝头的咏叹，已成不解的情结，这当然与南宋偏安的隐痛有关。陆游在《枯菊》中有“空余残蕊抱枝干”的诗句，朱淑贞在《黄花》中有“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”的诗句。从形象审美的完事和政治指向的分明来看，都略逊郑思肖的这两句诗。 “枝头抱香死”比“抱香枝上老”更为痛切悲壮，且语气磅礴誓无反顾。“何曾吹落北风中”和“不随黄叶舞秋风”相较，前者质询，语气坚定；后者陈述，一个“舞”字带来了些许佻达的情调，与主题略显游离。更重要的是，前者点出“北风”，分明指向起于北方的蒙古汗国，反抗之情，跃然纸上。 当然，陆游、朱淑贞的诗都是好诗，但三诗并立，郑思肖这两句诗的忧愤，则更为深广。 这首诗句只有用在民族气节、忠贞爱国时才贴切.