求晏殊《蝶恋花》

求晏殊《蝶恋花》

宋·晏殊《蝶恋花》鉴赏

蝶恋花①

宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，②

罗幕轻寒，③

燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，

斜光到晓穿朱户。④

昨夜西风凋碧树，

独上高楼，

望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，⑤

山长水阔知何处。

译文：

清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的泪珠，罗幕之间透露着缕缕轻寒，燕子双飞而去。皎洁的月亮不明白离别之苦，斜斜的银辉直到破晓都穿入红红的门户。

昨夜西风惨烈，凋零了绿树，我独自登上高楼，望尽了天涯路。想给我的心上人寄封信，可是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。

疑难点注释：①晏殊（991－1055），字同叔， 临川（今属江西）人。七岁能文，十四岁以神童召试，赐同进士出身。宋仁宗时官至同平章事兼枢密使，范仲淹、韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下。卒谥元献。他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿。有《珠玉词》。 ②槛：栏杆。③罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。④朱户：犹言朱门，指大户人家。⑤尺素：书信的代称。古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗》“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。

赏析点拨：

这首词写离恨相思之苦，情景交融，细致入微，感人至深。上片重在写景，寓情于景，一切景语皆情语。在诗人的眼中，菊花似为愁烟所笼罩，兰花上的露珠似乎是它哭泣时流下的泪珠，这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头，正是抒情主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态的写照。“罗暮轻寒”二句将笔触由苑中折回室内，似乎是写燕子由于罗幕轻寒而离去，实则写作者身之所感，也是作者心之所感。“燕子双飞去”，不仅是带有鲜明的季节特征的景物，而且，燕之“双飞”更衬出人之“孤栖”。不难想象，当作者目送时而绕梁呢喃、时而穿帘追逐的双燕相随而去之际，该怀着怎样一份孑然独立的怅惘！“明月不谙”二句引来明月作进一步的烘托与映衬。作者嗔怪“明月不谙离恨苦”，是从另一角度加以生发——月已圆而人未圆，作者对那皓洁的月光羡极生妒、略致微词，乃是情理中。

下片写登楼望远。“昨夜西风”句，使固有的惨澹、凄迷气氛又增添了几分萧瑟、几分凛冽。西风方烈，碧树尽凋；木犹如此，人何以堪！“望尽”，既表明其眺望之远，也见出其凝眸之久，从时空两方面拓展了词境。但“望尽天涯路”，不见天涯人。既然如此，那就只有寄书寄意了。 “山长水阔知何处”，以无可奈何的怅问作结，给人情也悠悠、恨也悠悠之感。” 王国维在《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和欧阳修、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界中之第一境界，足见本词之负盛名。

蝶恋花 的词和意义

“辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦”——月光下的世界，有一种朦胧的美感，易惹人冥思遐想。离别的人们则更易逗起无限相思之情。唐人诗有：“海上生明月，天涯共此时”，又有“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”之类。纳兰性德继承前人却又自创新意，他仰望夜空一轮皓月，浮想联翩而至，情感勃郁而生。他高声叹息：“明月呀明月，最可怜你一年到头东西流转，辛苦不息；最可惜你好景无多，一夕才圆，夕夕都缺。”那“环”和“玦”皆美玉制成的饰物，古人佩在身上。“环”似满月，“玦”似缺月。纳兰性德词镂刻精工入妙，于此类比拟可见。但其长处还在于写景亦处处有情，故其词抒情气氛特浓。此处以“辛苦最怜”四字领起，顿使天边那一泓寒碧，漾起许多情思。

“若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热”。随着情感的高涨，想象的飞腾，他进一步梦想起来，那一轮明月仿佛化为他日夜思念的爱人，用她那皎洁的光辉陪伴着他。此时，词人也发出了自己的誓言：要不畏“辛苦”，不辞“冰雪”去到自己爱人身畔，以自己的身躯热血“为卿热”。无奈天路难通，一个天上，一个人间，遐想烟消云散之后，剩下的只是对往事的追怀和物在人亡的沉痛感慨。

纳兰性德本是一位在精神气质上颇似贾宝玉的贵胄公子，身居“华林”而独被“悲凉之雾”。当了康熙的侍卫，却深以为苦，“惴惴有临履之忧”。他率真，性好自由，喜欢“闲云野鹤”式的生活：“仆亦本狂士，富贵轻鸿毛”，他爱书，爱友朋之乐，还很钟爱他的闺中伴侣。《饮水词》中有些篇章如初日芙蓉，晓风杨柳的姿影般明丽、娇嫩，又如出谷春莺，天边云雀的鸣声般曼妙、清新，它记录了词人的初欢，描绘了他的少年行乐图。可惜这段时间很短促，大约才结婚两、三年后他就赋“悼亡”了。我们看到他在一首《沁园春》词前《自序》中道：“了巳重阳前三日，梦亡妇澹妆素服，执手哽咽，语多不复能记。但临别有云：‘衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。’妇素未工诗，不知何以得此也。”哦，原来他心中的明月，寄托了他如此深沉的哀思，自不同于一般。他们夫妻间只有“几年恩爱”，又还有别离，早知如此，真不该离别：“问君何事轻离别，一年能几团围月？”他在词中常这么叹息。

“无奈尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说”——下半阙拉回到现实：室在人亡，双燕依然，一片凄清。小燕子也是很多情的，象王尔德笔下的“快乐王子”就有一只小燕子来陪伴。如今一双燕子出现在纳兰性德的帘钩上，只有它们那儿娇小、轻盈才能够“软踏”，这“软”字下得多神！燕子呢喃、似絮语；它们在说什么？是说当年这室中曾有那“一生一代一双人”的事儿吧？于是我们从那“说”字里随之想象出此间曾有过的旖旎柔情的梦幻中的画面来了，随即，又都消逝了。眼前只有这帘间燕子。

“唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶”——一结是那样沉挚，又是纳兰性德式的爱情的表现。他是不甘心这样凄凉到底的，他又梦想起来了。“唱罢秋坟”出自李贺诗中“秋坟鬼唱鲍家诗”一语。“鲍家诗”似乎指的就是鲍照的《蒿里吟》这类挽歌。纳兰性德说：“在你的坟前我悲歌当哭，唱罢了挽歌，悲哀还不得解脱，我只有明春到此来认一认，花丛中可有一双栖香正稳的蝴蝶。”为什么要“认取”呢？想必是旧时曾见过的了。于是我们从他自己描绘的年少风光里，看到了这样的镜头：“露下庭柯蝉响歇，沙碧如烟、烟里玲珑月。并着香肩无可说，樱桃暗吐丁香结。笑卷轻衫鱼子缬，试扑流萤，惊起双栖蝶……。”这不就是那难得的“一昔如环”的花月良宵吗？在他心上萤飞蝶舞，时时闪过，他所以要时时去寻觅，以重温旧梦。但这样的解释似嫌不足。我们反复吟咏全篇，感到其中热烈深沉的感情是一贯到底的。“最怜”——“不辞”——“认取”这些字眼下得“字字沉响”，力量很大。应该容许他的想象继续飞腾起来，应该换一种理解：对着秋坟，他痴心地发愿“眼泪已流尽，悲歌已唱完，倒不如率性化去，和死去的爱人一起变作一双蝴蝶，到来年，春光如海万花丛中有对双栖蝶，这就是我们俩——永远地摆脱悲哀，永远地相依在一起——请旁人来‘认取吧。”

他的早逝的妻子，在他心中永久是一位娇憨情态的少女，他们相恋的时光在池心中是永久的纪念。他感到那时候他自己也很纯洁无邪，正是“少年不识愁滋味”，而后来他便陷进许多烦恼中去了，所以他对一逝而不复返的人生这段美好时光无限依恋，格外追想。他的“悼亡”篇章很多，其缘由也在此。

纳兰性德词中有一个理想境界，那就是希望青春和爱情得到永生。青年词人是非常执着于这一理想并且热烈地赞颂它的。《蝶恋花》可为范例。故而我们读他这篇词后，会感到于凄惋中还燃着一种象火一般炙热人心的东西，这就颇具力量，而不纯然是消沉。他的同时代词人陈维崧评他的词曰：“哀感顽艳，得南唐二主之遗。”但我以为散发着青春气息的纳兰性德的词，几乎在“南唐二主”之上。

纳兰性德词善设色点染，此篇先以素谈之色为主，只见青白的月色，又见帘前的双燕，最后却让我们看见那春丛双蝶的想象中色采绚烂的特写，映衬之下，分外地美。即令“悼亡”，也不尽是一片素色，这恐怕也是他的特点吧。