什么是电影的艺术性

简单直观地说，一部电影的叙事方法，拍摄技巧，剪辑风格，摄影的画面风格，还有布景，服装这些可以称之为电影的艺术性。

电影的商业性其实更多与制片发行公司的市场策略有很大关系，一部电影从剧本筹备，到投资拍摄，再到市场放映以及周边产品销售，这个流程中又会涉及到市场学和经济学的东西，这是一部电影的商业性所体现的东西。一部电影的艺术性和商业性并不是成正比的，有些电影在艺术造诣上有很高的成就，但商业性（体现在票房上）却很低。

影视艺术的概念或定义？

影视艺术是,电影艺术将视觉艺术与听觉艺术、时间艺术与空间艺术、纪实艺术与表演艺术、再现艺术与表现艺术有机地综合到一起。特别是电影艺术综合吸收了各门艺术的长处和特点，大大丰富了自己的艺术表现力。这种综合性，使得影视艺术成为一种集体创作的艺术，将编、导、演、摄、美、录、音、道、服、化等多个职能部门集合在一起，在导演的总体构思和制片人的宏观策划下来共同完成摄制任务。

电影艺术的综合性可以分为三个层次：其一，它是各门艺术的综合；其二，它是科学与艺术的综合；其三，它是美学层次上的综合。

电影是不是艺术？

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续画面，是一门视觉和听觉的艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术。

电影艺术的历史是怎么样的?

电影艺术，它的诞生，容纳了太多科学家、机械师等人的不懈研究和发明创造。从1825年英国人费东和派里斯博士发明“幻盘”，1832年比利时的约瑟夫和奥地利的斯丹普弗尔同时发明“诡盘”，1834年英国人霍尔纳发明“走马盘”，到1839年摄影技术发明，1840年缩短曝光的技术发现，再到1877年，法国人雷诺制造了“活动视镜”，进而在1888年创造了他的“光学影戏机”以及1882年法国生理学家马莱发明了“摄影枪”，几乎在同一时期爱迪生发明的“电影砚镜”，终于由法国卢米埃尔兄弟在1894年底研制成第一台比较完美的电影放映机，成功地把图像投射到了银幕上。经过那么复杂艰难的发明过程，得到的影像较之我们今天所获得的欣赏效果还相距甚远，自电影诞生以来的一百多年时间里，电影技术又从无声到有声、从黑白到彩色，乃至宽银幕、立体声、数字特技等等的不断改良，一次次的科技完善，才成就了电影这门20世纪最富有魅力的艺术。除了电影艺术，科技发展派生出的新艺术门类还有动态艺术、电子艺术、光影艺术、视幻艺术等等形式，这些新的艺术门类，其形貌己脱离传统的绘画、雕塑范畴，其动态、形象、光色、音响等效果都给人以崭新的感受。