在古典视觉和自然声色中 重新找寻“中国制造”

　　导语：云水、芦苇、宣纸和竹子，走入“中国制造005/006”的展场，似乎走进古典诗歌和大自然幻境。

　　“Made in China”在当代成为全球的消费文本。但是，真正的“中国制造”还有什么?银川当代美术馆陆续邀请国内外艺术家用日常生活中最常见的中国材料制作艺术品，重新定义“中国制造”的影响力和深远意义，试图改变人们普遍观念里对“中国制造”的固有认知。

　　银川当代美术馆“中国制造”系列展览，在前四场中重新定义了“中国制造”的影响力和深远意义，3月16日拉开的春季展中，“中国制造005/006”作为重要组成邀请到中国艺术家李洪波与日本艺术家松本秋则,他们取之于自然之物与社会对话，赋予作品日常物品外形的表象之外，更突显作品变化中蕴含的朴素匠心与人文情怀。

春季展开幕现场

部分参展艺术家

　　李洪波：纸张上的云水谣

　　李洪波的《云水》是中国制造005号展览，处于美术馆的一层。高达十数米的空间中，白色的云水幻境铺面而来。

　　唐代诗人王维在《山水论》中写到：“远水无波，高与云齐。”李洪波说这句话就是此次“中国制造005”的灵感初源。毕业于中央美术学院民间美术系与实验艺术系的他，近年来以“纸”为媒介的作品赋予作品日常物品外形的表象之外，更突显作品变化中“无常”的哲学性内涵。2017年9月在银川当代美术馆参展的作品“石头”让观众看到意想不到的“纸”的更多可能性。此次展览，艺术家用10000个夹子，6000个曲别针与4吨的白色卡纸，在银川当代美术馆470平方米的展厅空间完成的新作“中国制造005”，志在探索纸更多可能性的表达。