当今书法展览都存在哪些问题？

当今的书帆展览可谓是五花八门，层出不穷，各种形式和内容的书法展经常举办。那么这些书法展存在哪些问题呢？下面我们来分析一下。

一、目前的很多书展中，以“亮丑示怪”为美现象普遍：很多作品将汉字拆分得面目全非，已经不能辨认其意思；有的歪歪斜斜，毫无稳定感可言，与书法的内在基因相去甚远；有些作品缺乏基本的法度训练，难以达到一流的水平。近期某位书法家展出的一幅作品中，把“龙”字抽象变形，摒弃了汉字本身的基本笔画和间架结构，采用所谓的“创新手法”画成了龙形却画不出龙韵，啼笑皆非。事实上，这些恐怕都不是书法的真正美感所在，也并非习练书法的正确途径。

二、当下的书展，可以看到很多作品缺乏严谨的章法基础，没有了至正至严的章法约束，很容易就堕入走火入魔的境地了，写出的书法作品也就参差不齐张牙舞爪，少了那股浩然正气，离“楷法遒美”的标准也相去甚远。明末大书法家董其昌在《画禅室随笔评书法》中说：“古人论书以章法为一大事。”这也再次提醒我们，作书不能缺少扎实的章法基础。曾经的“欲书先散怀抱”、“胸有成竹”、“意在笔先”、“无意于佳乃佳”、“墨分五色”、“朽竹篙舟”、“万岁枯藤”等等被书家奉为圭臬，而现如今早已弃之不顾。

三、所谓流派的形成，总体来说是一定时空条件下的，世界观、人生观、艺术观相近的人们自觉的结有些书者作品平平，连自成一家也谈不上，论某派、某体呢？如“现代派”“创新派”者或可称作某一流派，因为毕竟迎合了当下的某些审美情趣，尚有一定的市场，在某一阶段也十分流行。更有甚者，不过是一家之言，就敢自称某派、某体，派别林立，各说各事，还大办展览，这就未免贻笑大方了。

四、审视当今以展览为目的的书法创作，在诞生之初就混淆了创作与展览二者的关系。对于多数书者来说，参加展览能够寻找“书法家”的身份认同，将其职业化、市场化、经济化，将展览馆变为竞技场，将创造变为技能，注重书法展览后带来的效应，偏离了书法创作的初衷。

问题一：书法风格看似多样，实则趋同，流于单一，问题二：当前展览书法作品基本以抄写古代诗文为主，问题三：繁简混用、错字百出，问题四：书法形式看似丰富多样，实则胡拼乱接、粗俗不堪，问题五：对于古代学习范本不够深入，浮于表面，流于感觉，问题六：艺术创作理念失席，相对其他艺术门类较为落后，问题七：跟风现象严重。