法国画家华托有哪些著名油画？如何评价他在西方艺术史上的地位？

让•安托万•华托，法国洛可可风格的代表人物之一，也是一位只活到37岁的画家。

华托自幼年时就喜欢画画，但在乡村当泥瓦匠的父亲并不能给予他学画的条件，直到19岁他去了巴黎。

在巴黎，华托跟着一位画戏剧布景的画家当学徒，这些布景画引起了华托对意大利戏剧题材的兴趣。

不久华托又投奔了画宫廷画的安德兰，在莱克桑勃尔宫殿，华托研究了鲁本斯的壁画，他的作品被当时美术院的会员发现，对他评价很高，29岁的华托成为美术院的会员。

华托所处的时代是17世纪末到18世纪初，那正是洛可可艺术盛行的时代，成为美术院会员的华托经常出入于上流社会的沙龙，受到贵妇们的追捧，这些有闲的贵族洛可可式的生活趣味出现在他的作品中。

《舟发西苔岛》是华托的代表作之一，这幅画是根据希腊神话故事创作的，画面中西风之神把维拉斯送到了西苔岛，这是西方的世外桃源，岛上有幸福和爱情。

《热尔桑的画店》是华托为朋友的画店创作的装饰画，仔细看画店的墙上挂着鲁本斯、凡•代克等大师的杰作。

华托匆匆走完了37年的人生，没有结婚，只有一个女仆兼模特常伴左右。

法国画家华托18世纪的法国画家华托对法国洛可可风格的形成功不可没，他出身于一个农村以烧砖瓦窑为生的手工业者家庭，在为剧院舞台布景画家克劳德·基洛做助手期间，华托对戏剧产生了浓厚的兴趣，这也使得他后来的油画作品中融入了很多舞台式的构图，华托著名的油画作品有《舟发西苔岛》《小丑吉列》《热尔桑画廊招牌》等等，其中，最有争议的是那幅《舟发西苔岛》，在法国大革命时期，艺术学院的学生曾把这幅画当作靶子，朝着它扔各种杂物，差点被毁坏。

《舟发西苔岛》画中描绘的是恋人们成双结对，维纳斯的雕像上已经装饰了花环，他们正准备离岛返乡，这是一幅有关旅途的风景人物油画，画面散发着淡淡的忧郁气氛，这是作品的典型特色，之所以散发忧郁气氛，是因为画作的内容是一个梦幻和浪漫的奇幻故事，画中的西苔岛是爱神维纳斯的诞生地，一对中了爱情魔咒的恋人留在女神的神龛前，对周围一切事情都无所知觉，一个将离去的女人转过头悲伤地回望他们，华托用点染的色彩修饰画面人物场景，

整个画面效果犹如夕阳中温柔美妙、富有诗意的朝圣恋曲，令人心驰神往。这幅作品是华托作为申请入美术学院的补交作品，但它的优秀使长期只接受基调庄重典雅的美术院方以“游乐画”为借口破格录取了华托，这也是导致法国大革命时这幅《舟发西苔岛》惨遭学生攻击、差点被毁坏的原因。华托是18世纪最伟大的法国画家之一，也是洛可可风格的领军人物之一，他擅长以精妙的色彩描绘浪漫田园场景，服饰夸张戏剧化的人物，其中，人物群像作品几乎都是以浪漫聚会的形式呈现，

也就好比《舟发西苔岛》这幅画中的男女聚会场景，男女身穿华丽夸张的服饰，在谈笑风生或喁喁耳语，以此来消磨闲散时光，这完全符合洛可可艺术的宗旨——表现上流社会男女的享乐主义生活作风，在贵族交际往来中，骑士精神对女性的尊重和幽默风趣的谈吐。华托的作品构图受剧院舞台布景画家克劳德·基洛的影响，然后色彩的运用处理则是受鲁本斯作品的启迪，从而使画面色彩显的精致而强烈。

在整个艺术生涯中，华托将18世纪初，法国上流社会的虚伪轻佻和追求欢乐的面目表现的淋漓尽致，华托的作品简直就是法国社会的真实写照，华托所描绘的题材都是上流社会贵族妇女们的生活，以写实的笔法，绘出她们那种虚饰，从早到晚，在梳妆台前化妆、舞蹈或参加形形色色的社交宴会，身披各种颜色的丝绢长带与天绒般的外衣，以愉快的笔调、文雅的姿态、优美的画风，跃然于画布之上，不过，华托在作品画面中总是会渗透出一种忧郁的气息，仿佛场景中的人物都知道良宵苦短、快乐稍纵即逝。