为什么建筑、戏剧、音乐对西方油画的影响那么大

在西方美术史上，许多油画流派的风格，其实是一种美学思潮，并不是单单指绘画

如文艺复兴，巴洛克，洛可可，象征主义，浪漫主义思潮，不仅仅涉及绘画，雕塑方面，还涉及文学，建筑，音乐，戏剧等等

在一种美学思潮的影响下，文学，建筑，绘画，音乐，都会呈现一种统一的创作风格，创作思想。

比如文艺复兴时期的绘画作品风格，是提倡艺术与科学的完美结合，注重严谨的秩序感，典雅，理性，庄重的绘画风格

而同时期文艺复兴的建筑艺术，如法国的卢浮宫，同样呈现庄重，整齐，严谨的理性美风格。

如洛可可时期，洛可可建筑，一改文艺复兴时期，庄严，严谨的风格，而是采用穹顶的采光，使教堂明亮愉悦，而建筑的许多结构，线条，采用曲线的流转，装饰的符号，一改传统教堂的沉重和庄严

同时，巴洛克绘画作品，如画家鲁本斯的油画作品，画中构图如同巴洛克建筑一样，崇尚激情的运动感，旋转和律动的夸张。

所以说，建筑，音乐，绘画，文学是相互影响，相互成就的

如建筑中的透视法，焦点透视法，一点透视法，同样深深影响了写实造型绘画中的透视空间

对于音乐，同时也深深影响了绘画的创作

音乐是姐姐，绘画是妹妹，音乐的节奏，起伏，律动，深深影响了绘画节奏的创作

乐曲中的节奏，赋予音乐高低起伏的生命活力，同样，赋予绘画节奏韵律，赋予绘画生命力

在西方美术史上，画家康定斯基，克利，提香，惠斯勒的绘画作品，富有强烈的音乐节奏感，律动感

特别是画家惠斯勒，在绘画创作中，力图在构成感，色彩上大做文章，强调韵律般的音乐感

如果说，画家康定斯基，绘画创作中采用抽象的符号语言表现画面音乐的节奏

那么画家惠斯勒，习惯采用音乐术语命名自己的绘画作品，如作品《白色交响曲：三个女子》，《裸色与绿色变奏曲：阳台》，《白色交响曲二号：白衣女子》，《黑色与金色下的夜曲：坠落的烟火》

在《黑色与金色下的夜曲：坠落的烟火》作品中，画家在黑色底子上洒下点点不规则的星光，你是否感觉到了一种音乐的节奏和律动？

戏剧，对油画创作产生深远的影响

都说，一个画家的油画作品，具有强烈的戏剧性效果

在西方美术史上，伦勃朗，鲁本斯，卡拉瓦乔的油画作品具有强烈的戏剧艺术效果

油画作品中的戏剧效果，是画家巧妙运用视觉艺术语言，表达画中人与人之间，心理活动的冲突和矛盾，表达画中人物的思想，心理活动，意识

对于油画作品，要表达作品中戏剧化艺术效果，创作大型油画最适合表达戏剧效果，如伦勃朗画中众多人物的舞台戏剧效果

许多中国画家，喜欢以戏剧题材创作油画，借戏曲题材抒发中国写意画，墨色淋漓的写意效果

所以，各类艺术领域都是相互影响，相互成就的