山东淄博一美术老师用五分钟速写山水画，风景速写有哪些技巧？

一、山东淄博一美术老师用五分钟速写山水画，风景速写有哪些技巧？

山东淄博，一位美术老师在课堂上用粉笔画了5分钟的风景素描画。学生们说，第一次看到老师用快速的画法画山水画，他们觉得很神奇，想每天上美术课。王老师说，只有让学生崇拜自己，成为他们的偶像，他们才能吸引学生。选择一个好的角度，确定取景器并根据想法安排构图，然后使用虚线指示场景的位置。

绘制场景的基本类型，特别是主体与主体之间的关系。使用前景中的线条。注意线条的密度、厚度、直线度和软硬变化。山水素描不必填充画面，而是注重整体密度的变化，形成一种特殊的节奏。很多老师制作的课件包含了全班的所有内容，包括预习、新课程介绍、新课程教学、练习、课后作业等。

原本需要老师讲解的内容，学生的思维和动手操作已经完全被现代教育技术所取代。那么，现代教育技术能否取代教师在教学中的角色，轻视课堂教师的语言、教学风格、黑板书写、演示等基本技能，以及艺术教师在当今时代应该具备基本技能，在信息时代，美术教师应具备多样化、扎实的基本技能，展现教师风采，提高教学效果。老师的手势也会使你的教学生动。

身体位置的处理也非常重要。教学态度不仅体现了教师的技能，而且直接影响着教学效果。良好的教学态度会给学生留下良好的印象，让学生尊重你。不良的教学态度会让学生反感，甚至不愿意听你的课。一个优秀的教师应该善于运用教学状态的魅力与学生进行情感交流。良好的教育教学语言能够打动学生的心灵，开启学生的智慧。它对教育教学活动的成败起着重要的决定作用。

风景速写的技巧就是要把看到的风景记下来，然后在纸上画出来，先在脑海里面构思一下，然后想象在纸上应该怎么画，最后画出来就可以，速写确实需要很强的美术功底才可以完成，需要不停练习才可以。

要分析整体的布局，要了解表现对象的情况，要了解虚实关系，一定要多实践，也要多临摹一些作品，要找到适合自己的技能手法。

1、 选择好角度，根据构思确定取景并安排构图，再用虚线表示景物的位置。

2、 画出景物的基本型，尤其是主体大的关系。

3、 从前景开始用线条勾，需注意线条的疏密、粗细、曲直和软硬的变化。

4、 完成前景整体刻画，在画出主体周围的东西。此时，要考虑透视关系。

5、 地面从近景到地平线的主题周围的东西塑造基本完成后，即可刻画主体。

6、 主体要注意空间关系，线条处理应密一些加强与前景的黑白对比。

7、 在完成与主体塑造的同时，还要完成中景的塑造，也应密，加强对比，并保持画面的空间关系。

8、 加强远景，并对整体画面进行调整，要注意主次、前后、及空间等关系，使画面统一。

9、 最后调整完成。

必须要了解构图，了解色彩，并且要非常的熟练，基础必须要扎实，也是需要注意留白的，这样才可以变得更好看。

二、于汝旺工笔画小品选

于汝旺艺术简历

      于汝旺，中国美术家协会会员，中国石油美术家协会理事，中国石油画院一级画师，中国民族画院特聘画家，廊坊市美术家协会副主席。

    1964年生，河北大城人。曾就读于华北石油教育学院美术专业，中央美术学院国画系，清华美院师恩钊北派山水画高研班。

    作品入选

第十届全国美术作品展览，

第十六届国际造型艺术家协会代表大会-美术特展，

2002年全国中国画作品展，2003年全国中国画作品展，

首届北京国际美术双年展序列展-全国当代花鸟画艺术展，

“长江颂”全国中国画提名展，

“ 绿色和谐”第二届全国中国画名家作品邀请展，

第四届中国美术家协会会员中国画精品展，

第六届全国工笔画大展精品展。

获2000世界华人艺术展铜奖，第二届全国少数民族美术作品展览铜奖，

第三届全国少数民族美术作品展览优秀奖，

河北省庆祝建国55周年美展银奖，

庆祝建国60周年美展优秀奖，

庆祝建国65周年美展优秀奖，河北省企业行业界第九届美术书法摄影展一等奖，

第五、六届中国石油职工艺术节美术作品展银奖、金奖，

河北省第三届职工书画展二等奖

《国画家》全国小品扇面画精作大赛二等奖，

《中国书画报》“盛世国风”2003全国书画展二等奖。

    2006年荣获廊坊市政府颁发的文艺繁荣奖，2013年在北京举办个人作品展，2014年参加法国美术家协会主办的庆祝中法建交卢浮宫卡鲁塞尔艺术展，并赴法国、瑞士、意大利进行艺术交流和考察。

    作品多发表于《人民日报》海外版、《美术报》、《中国书画报》、《美术大观》等多种专业报刊并有专版介绍。

三、陆俨少山水画作品

1、《峡江险水》

该作品是陆俨少先生1948年乘筏险经三峡后有感而发创作的，沿途险滩相接，回波伏流，汹涌澎湃，这幅画作寄托了自己对长江千难万险铭刻于心的生活感受。

2、《云岩飞瀑》

此幅绘于1981年，该画作通过结构的排比和间隔的组合而形成了气势雄阔拓展之势，饱满的画面，尽显山势的巍峨雄奇，勾云勾水间，展现云雾缭绕的仙峦意境。

人物介绍：

陆俨少（1909―1993），原名冈祖，字宛若，生于上海嘉定县南翔镇。1926年考入无锡专科学校，1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，在两位先生处，看到不少历代名家真迹。抗战期间流寓内地，1946年回归故乡，在此之前，先生的作品大部分师对古代传统的消化和吸收。返乡途径三峡的经历，引发了先生的创新意识，开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格，但在起初的10年中，仍处于探索之中。1956年，先生任上海爱画院画师。1961年至1966年，赴浙江美术学院兼职山水画教席。在此期间，先生的个人风格得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。

陆先生在山水画中独创了两种新技法，一是“留白”，二是“墨块”。所谓“留白”就是以水墨留出白痕，这种白痕在陆先生的作品种多数用来表现云雾，也可以被看成泉水、山径和浪花。留白要以墨色反衬，所以陆先生又创“墨块”法，以浓墨积点成块。陆先生还擅长用长线条描水勾云，他的水纹描绘写尽了江波万态。他的勾云是以较细的拖笔中锋画云的阳面，以较淡而毛的环曲线条勾云的阴面。另外，先生画石每每空勾无皴，只用一根起伏变化的线条表现山石的结构，往往起笔墨迹厚重，直到墨色淡干飞白，才蘸第二次。

陆先生之所以能与张大千、傅抱石、李可染风格迥异的山水画大家，同时兼擅梅花、竹石，是与他在诗文、书法、画论等多方面的深厚学术修养分不开的。他出版有《陆俨少自叙》、《山水画争议》、《陆俨少画集》多种专著和有关中国山水画的多篇论文，被誉为“当代中国画坛卓然翘首的文人画家。”