世界名画《纺织女》

　　
       在欧洲绘画史上，这是第一幅直接描绘劳动生活的油画。画上是西班牙皇后壁毯织造厂一个车间内女工生产时的场景。这些劳动女性形象的出现，说明了这位西班牙画家新的审美意识的觉醒。画家着重描绘了前景的五个女工形象，他用沉稳的笔触，着力表现她们健康、丰满、美丽的背部，塑造了充满生命力的真实的女性形象。整个画面洋溢着一直朴素自然的气氛，人物关系对称，劳动细节相互照应，明亮的光线把前景上红、绿、白、紫合成为富有暖意的生活色调。
　　这是委拉斯开兹继《宫女》之后的又一杰作。此画原名《巴拉斯与阿莱辛》，题材来自技艺女神巴拉斯与擅长纺织的少女阿莱辛比赛织布，巴拉斯因赛不过阿莱辛，因而恼羞成怒把阿莱辛变成了蜘蛛的故事，但这幅描绘神话题材的作品，一扫十七世纪神画题材画的旧习，而以世俗生活来表现神界，同时又把平凡的世俗生活表现得引人入胜，是一幅风格清新、富有创造性的作品。这主要是表现在，神话人物安置在画面中描绘的挂毯上，戴头盔的是技艺女神巴拉斯，站在她对面的少女便是阿莱辛，而画面的近景则是描绘了神话和现实两个世界，但画家更重视现实世界，尤其是近景右侧那个穿白衣的纺织女的形象十分优美。由此可以看到委拉斯开兹的艺术创作倾向。画家在处理光彩和色彩上的高度成就，在这一作品中也体现得相当突出。

法国作家 安格尔的油画《静坐的莫瓦特歇夫人》的赏析！！！

莫瓦特歇夫人

在安格尔（法国）全部作品中，最珍贵的部分就是他大量的妇女肖像，这幅画是安格尔晚年肖像画中的代表作。画面上的人物娴静，具有端庄的古典美，画面富丽典雅，色彩鲜艳清润，人物形象更显风采。此画以经典手法创造了一种永恒之美。

创作这幅画时，画家把她想象成一个能与古典偶像相媲美的女性，这一美的偶像正以其自身厚重的、大理石般冷静的美丽表达了一种女性形体的强大力量。安格尔创作这幅作品花了12年时间，因而当这一女性偶像最终在他的画布上完成时，画家感到的是一种宗教奉献般的崇高与神圣，这反映出安格尔对女性形象尤其是美丽女性表现出的一股冲动，以及为女性的妩媚激发的灵感。